Il signor Rossi.La politica, le idee, i bisogni delle persone.

“L’arte alla radio, con il direttore del Museo Novecento Sergio Risaliti “Natura morta”, di Giorgio Morandi (olio su tela, 1923-1925) Quando si dice “natura morta” e si fa il nome di Giorgio Morandi si parla di un silente accordo tra cose e sentimenti che torna sempre uguale e sempre diverso, come sempre identica è l’essenza delle cose, la loro forma ideale, ma sempre variato è il sentimento di chi le contempla perché la luce su di esse e in esse muta nel momento della sua epifania, e con la luce si rinnovano le sensazioni. Con le sue costruzioni così essenziali e così quotidiane, questo grande pittore ci ha portato oltre il visibile, senza mai abbandonarlo; restando, cioè, su quella sottilissima soglia che separa e lega il mondo reale con l’altro, quello invisibile. Quella di Morandi è un’immagine costruita con tocchi lentissimi di pennellate scelti per dare fisicità pittorica a un’intensità emotiva, a una fenomenologia di sentimenti, che si propaga nello spazio e si materializza negli oggetti tramite la luce. Una luce che ci appare pregna in ogni sua particella di quanto di umano si distacca dall’animo del pittore per depositarsi e assolutizzarsi in una dimensione formale-visiva che è appunto una dimensione metafisica e spirituale, costruita con lentezza e concentrazione, senza urti né accelerazioni, senza agitazione, turgidezza o nervosismo ma adagio, adagio con moto e sentimento, come se le singole pennellate fossero note musicali di una composizione per clavicembalo ben temperato. Guardando la Natura morta conservata al Museo Novecento, un dipinto datato 1928, si ha la certezza di stare davanti a un capolavoro. Quanto di assoluto e di particolare s’immortala in quell’immagine va diretto a colpire nel segno, nel punto di una congiunzione visiva d’intelligenza e sentimento, che è poi quella di eternità e divenire, di assoluto e relativo. Non possiamo che dire: Ecco questa è arte, questo deve fare l’arte. Deve farci credere all’immortalità e perennità del sentimento dell’epifania dell’assoluto nel reale, della verità del mondo nel momento, farci illudere dell’esistenza dell’assoluto e dell’imperturbabile dietro la presenza visibile delle cose. Quello che stiamo contemplando è lì, in un interspazio, in una dimensione quantica, dove la materia è fatta di risonanze e vibrazioni, energia che non si disperde, che non si contamina, e che resta al contrario pura nella sua essenza, aderente nella sua immanenza. È un mondo, quello di Morandi, in cui i soggetti si riducono all’essenziale per girare al minimo. Ecco perché la sua arte ci appare come azione estrema, quando giunta al limite di un cammino che altri avrebbe condotto all’astrazione, si ferma senza arretrare, avendo scelto da sempre una forma di gnosi pittorica che, estraendo dalla realtà la verità immota, giunge a perpetuare l’immagine di un oggetto nelle costanti variazioni sentimentali della forma-colore. Morandi per Longhi sceglie soggetti umili per dire poeticamente la verità: oggetti e luoghi che, isolati dal rapido corso del tempo e dal caos del mondo, restano, tra le mani dell’artista come “simboli necessari, vocaboli sufficienti ad evitare le secche dell’astrattismo”. Oggetti di casa, elementi affettivi, paesaggi contemplati dalla finestra, così dimessi e modesti da apparire remissivi a un linguaggio metafisico cui è restituita lentamente la luce dell’immortalità. Un farsi evento dell’immagine nell’istante in cui la mimesi conosce il suo tramonto, la sua cecità. Morandi è un eroe del novecento che ha saputo sconfiggere la morte, la violenza, l’entropia, restando sul posto, senza far parlare di sé con azioni titaniche o trasformazioni mostruose. Non è entrato nella storia dell’arte con il passo e l’invadenza né di Picasso né di Pollock. La grandezza di Morandi sta in una caparbia e umile lotta consumata fino alla fine per la vittoria dell’umanità contro il nullificante nulla ,così lo chiamava Hegel; una vittoria portata a casa con i soli mezzi dell’arte che nell’animo dell’artista può accordarsi nella sua giornaliera battaglia con una intensa capacità di ascolto e di concentrazione che è quella della poesia. Suo compito era raggiungere la verità del mondo senza distruggere l’emozione per la bellezza insita nel suo apparire, o con le sue parole: “ Quello che importa è toccare il fondo, l’essenza delle cose”. Copyright Sergio Risaliti Immagine: Museo Novecento, Raccolta Alberto Della Ragione. Fototeca dei Musei Civici Fiorentini. Montaggio video: Antonella Nicola

'Babbo Natale' del movimento Priorità alla scuola consegna le richieste in Regione durante il presidio organizzato da La Società della Cura.

Conversazioni alle Serre. I talk a cura di Controradio. "Il sesso ai tempi della pandemia”. Daniel Giunti, sessuologo e autore del profilo Instagram "Sessuologia", dialoga con Raffaele Palumbo.

E' successo oggi in centro a Firenze. Vi proponiamo il video esclusivo girato da un nostro ascoltatore Dal pronto intervento della polizia municipale fanno sapere no comment intervento ancora in corso"

Nello storico Lanificio Picchi, il concerto di Naomi Berrill - Not only Cellist dal titolo "Suite Prato". Un concerto, un percorso dedicato alle migrazioni di persone ma anche piante e animali.

Firenze, primo bambino ad intraprendere il percorso vaccinale pediatrico, giovedì 16, al Mandela Forum, per rassicurare i bambini al Mandela è stato creato un apposito ambiente e, oltre al simbolo della Pimpa, la cagnolina bianca con grandi pois rossi nata dalla matita di Altan, ci sono anche palloncini, persone che intrattengono i più piccoli e anche i cani della pet therapy. “Qualche preoccupazione c’è ma siamo convinti del senso di fare il vaccino. Chiedendo magari consiglio al pediatra di cui ci fidiamo abbiamo deciso di farlo – ha commentato la madre di Liam, primo bambino questa mattina a ricevere il vaccino anti Covid per la fascia 5-11 anni. E devo dire che l’ambiente è bello, qui sembra una festa”.

"A Firenze, il teatro del mondo" talk in diretta dal Museo Marino Marini . Un’iniziativa dell’Associazione Confservizi CISPEL Firenze con il contributo del Comune di Firenze per Inverno Fiorentino 2020.

'Città Grande, voci e storie dall'area metropolitana fiorentina'. Ospiti il sindaco di Scandicci Sandro Fallani. In studio con Chiara Brilli, il direttore editoriale Fabrizio Morviducci. Focus sui principali temi infrastrutturali sul territorio. Mandate i vostri messaggi al 3428104111

Orchestra della Toscana presenta Markus Stenz in concerto. In streaming sui canali YouTube e Facebook ORT e sui canali web di Controradio con il quinto appuntamento di "Musica Divina" che segna il graditissimo ritorno sul podio del direttore Markus Stenz.